Символизм является одним из наиболее масштабных и популярных направлений мирового искусства. На таких полотнах царит недосказанность и тайна, лишь тонкий намек в форме известного символа может стать подсказкой для постижения истинного смысла работы мастера.
Символистам не интересны фантастические сюжеты и выдуманные ситуации, однако любую тривиальную бытовую сцену они способны превратить в замысловатый ребус для искушенных интеллектуалов. Реальная жизнь здесь причудливо сочетается с метафоричностью и аллегориями, благодаря чему картины приобретают неожиданное прочтение. Каждая картина служит приглашением к путешествию в таинственный мир ассоциаций и символов, к поиску собственных ответов на извечные философские вопросы. Отважиться на такое путешествие способен далеко не каждый. Работы в стиле символизм рассчитаны на зрителя высокого интеллекта, который доверяет собственным чувствам и не боится экспериментов. Поскольку многие символы имеют несколько значений и к тому же могут интерпретироваться в различных национальных культурах по-разному, одно и то же полотно художника способно пробудить диаметрально отличающиеся ассоциации у зрителей. Благодаря этому прочтение зашифрованных смыслов становится еще более увлекательным и захватывающим.
Как все начиналось
Первые картины с элементами символизма появляются еще в век средневековья, однако расцвет данного направления в искусстве приходится на конец 19 - начало 20 века. Первоначально символизм как отдельное направление возникает в философии и литературе, и лишь спустя некоторое время находит отображение в живописи и музыке.
Источниками вдохновения для художников-символистов служат проза и поэзия, наполненные мифами и легендами, а также – сюжеты из Библии. Конец 19 века связан с активным развитием в обществе мистики и эзотерики, что оказало значительное влияние на становление символизма и дало художникам благодатную почву для оригинальных сюжетов. Символисты изображают окружающий мир и события через призму метафоричности, помогая зрителю увидеть в привычных событиях глубокий философский подтекст.
Среди наиболее известных художников-символистов: Г. Моро, П. Гоген, М. Врубель, Ф. Кнопф, Х. Симберг, О. Редон, Э. Бернар, П. Шаванн, Э. Мунк, К. Меллери, Д. Энсор, Ж. Дельвиль, У. Хант, Д. Россетти, Д. Милле, Н. Рерих.
За что мы любим символизм?
Символизм – это язык образности и загадок, интеллектуальных шифров и неожиданных интерпретаций. Именно это привлекает нас на картинах знаменитых художников, которые работали в данном стиле.
Как правило, задний фон выполняется без детальной прорисовки, он размытый и загадочный. На многих полотнах спокойная цветовая гамма дальнего плана резко контрастирует с основными фигурами. Предметы на переднем плане «врезаются» в наше восприятие резкими и четкими контурами, часто это простое и обобщенное изображение человека или предмета. По утверждению символистов, они делают основной акцент на смыслах, а не на «фотографическом» копировании окружающей действительности. Каждый элемент композиции имеет собственный тайный смысл и скрытое значение, приглашая к размышлениям.
Нередко картины символистов пронизаны грустью, ностальгией, глубоким самоанализом. Среди наиболее популярных тематик – вопросы духовности и морали, мистические явления, чувства и эмоции, достоинства и пороки человека. Обращение к вечным ценностям находит живой отклик в душе самой разнообразной публики, ведь главное в символизме – не понять, а интуитивно почувствовать главную мысль.
.jpg)
Будьте первым, кто оставит свое мнение об этой работе.