За неделю добавлено 0 работ

Игорь Пукач: «Мне скучно работать в одном стиле»

Игорь Пукач: «Мне скучно работать в одном стиле»

Математик, который мог стать музыкантом; преподаватель одновременно точных и творческих наук — львовский художник Игорь Пукач рассказывает о собственных живописных рекордах, критике и похвале, отношении к современной живописи и учеников поколения Z.

Посмотреть все картины Игоря Пукача

— Вы изучали математику во Львовском университете, но занимаетесь живописью. Когда заметили в себе это сочетание технического и художественного?
— Это вечная тема о физиках и лириках. Наверное, та энергия, которая должна была уйти на научную работу, ушла на живопись. Потребность рисовать была всегда, но реализовал я её уже после окончания университета, когда мне было 25 лет. Однажды я пришел на работу и увидел, что все увлечённо рассматривают картину моего коллеги. В этот момент мне настолько захотелось рисовать, что после работы я зашёл в канцтовары, чтобы купить всё необходимое. Но забыл кисточки! Это меня не остановило — свою первую картину нарисовал руками. Там был изображён заход солнца на речке. Я и не думал продавать эту картину, но знакомым она настолько понравилась, что они «насильно» её купили. После этого я часто «арендовал» у них эту картину, чтобы показать на выставках, где она вызывала большое восхищение. Бывает, и сейчас: иду с работы, а руки так и чешутся что-то нарисовать.

— Вы преподаёте в школе. Математику или изобразительное искусство?
— Преподаю математику, но веду кружок изобразительного искусства. Многие из моих учеников выбрали профессии, связанные с живописью — стали дизайнерами, преподавателями.

— А взрослых учили живописи?
— У меня было несколько взрослых учеников. Они не то, чтобы стыдятся: скорее неуверенны в себе и думают, что их время уже прошло. Думаю, возраст накладывает свои особенности. Например, моя дочка просила научить рисовать её так, как я. Тогда у неё не получалось. Дочка оставила это дело, но когда училась на экономическом, у неё снова возникло желание рисовать. Сейчас она пишет картины, в основном цветы. А моя внучка написала первую картину в два с половиной года. Всё потому, что дети рисуют сердцем, душой, а взрослые включают разум.

— Наверное, Вы часто наблюдаете за своими учениками. Какие приятные и неприятные моменты замечаете за современным поколением?
— Некоторые гордятся поколением Z, но я не всегда разделяю это увлечение. Да, современное поколение особенное своей раскованностью. И к счастью, и к сожалению, у них нет «предохранителей», которые нам в своё время были насаждены. Конечно, у этого поколения большие перспективы при мудром подходе. Даже современное образование совсем иное. Нас учили по принципу «от простого к сложному», а сейчас я учу детей смотреть на мир шире. Представьте, что вы заблудились в лесу и вам нужно найти выход. Для этого надо залезть на высокое дерево и охватить взглядом весь лес. Вот и в образовании теперь такой подход.

— А что думаете о современном, абстрактном искусстве? Ваши работы в основном в стиле реализма.
— Да, у меня всего несколько работ, которые можно назвать философскими. А вообще современное искусство меня удивляет: бывают как удачные, так и неудачные эксперименты. Потребность в таком искусстве формируют богатые, а художники изучают рынок. Думают — что бы такого сотворить, чего ещё не было? Но если это имеет успех, работы «разлетаются» — почему бы и нет? Такие картины ценны не колористикой или сюжетом, а идеей. Часто люди видят в твоих картинах то, чего не видишь ты сам. Или наоборот. Когда-то на моей выставке профессиональная художница за полторы минуты оббежала 60 работ и сказала: «Вы лучше учите детей математике». Конечно, тогда мне было неприятно, и я начал ещё серьёзнее относиться к живописи. Только через 20 лет познакомился с одним Народным художником, который заверил меня: мои картины не уступают работам профессиональных художников и даже их превосходят.

— Вы работаете в разных жанрах: пишете иконы, натюрморты, портреты, пейзажи…Зависит ли выбор жанра от Вашего настроения или других факторов?
— Мне становится скучно работать в одном стиле. У меня всегда стоят 2-3 мольберта, готовых к творчеству. Например, сейчас передо мной работа довольно больших размеров, но я оставил её и начал писать другую. Жена, моя Муза, меня критикует, что я не окончил картину, но я не могу, не та энергетика. Я не жду вдохновения, а просто говорю себе: «я рисую» и начинаю работать. Стоит сделать несколько мазков — и вдохновение обязательно приходит. Классика требует спокойствия и времени, модерн — экспрессии и хаоса. А внутреннюю энергию хорошо освобождает мастихин. Работаю я быстро, всего 20-30 минут, если это пейзаж. Даже устанавливал рекорды и рисовал 8 пейзажей в день! Одна моя картина, где была изображена ранняя весна, настолько всем понравилась, что мне пришлось сделать 10 копий. Как же она мне приелась!

— Кстати, какие жанры предпочитают поклонники Вашего творчества?
— В первую очередь это цветы, но также пейзажи, иконы. Когда заказывают портреты, то иногда приносят старые фото, которым более 20 лет. Тогда ещё и историю начинаю «подтягивать», это очень интересно.

— Знаю, что к процессу написания иконы мастера готовятся основательно: держат пост, думают только о светлом…У Вас точно так же?
— Иконопись требует зрелых взглядов, это не свободный взмах кисточкой, а осознание того, что ты делаешь, и какую энергетику будет впитывать твоя работа. Поэтому перед написанием икон стараюсь привести в порядок своё телесное и душевное состояние, сосредоточиться. Специально себя не ограничиваю, но начинаю больше себя контролировать с точки зрения христианина.

— У Вас также много натюрмортов «под старину», где изображены скрипка, свечка в канделябре… Если бы скрипка на Вашем полотне заиграла бы, какая мелодия это была бы?
— Знаете, после школы у меня был выбор — математика или консерватория. Выбрал первое, и мой преподаватель обиделся, что я не стал музыкантом. Потому, что я окончил музыкальную школу по классу трубы, играл в вокально-инструментальном ансамбле. Поэтому часто включаю музыку, когда рисую. Думаю, скрипка на моём полотне играла бы классические вещи — классика вечная. Или импровизацию известной японской скрипачки, фамилия вылетела из головы.

— Чаще дарите женщинам живые цветы или на полотне?
— Чаще всё-таки дарю картины, хотя живые цветы тоже люблю — выращивать и созерцать. Но на натюрморте они наиболее идеально подобраны. Цветок, каким бы прекрасным не был, требует «обрамления». Это может быть ваза, фрукт, скрипка.

— У Вас есть пейзаж, который называется «Прохлада», и от него действительно веет ветерком. А как бы Вы изобразили настроение этого апреля?
— Апрель — мой любимый месяц. Очень люблю всё, что оживает. Поэтому нарисовал бы цветущую яблоню или вишню и обязательно добавил бы флуоресцентные яркие цвета — лимонный, зелёный, красный, синий. Просыпаемся после зимы и надеемся на лучшее!


Комментарии

Будьте первым, кто оставит свое мнение об этой работе.

Все работы Пукач Игорь

Натюрморт с подсолнухами
Натюрморт 4200 грн.
топ просмотров 4200 грн.
2
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
90х60 см
Подробнее
Ручеек
Пейзаж 1400 грн.
топ просмотров 1400 грн.
2
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
40х50 см
Подробнее
Осенний ручеек
Пейзаж 1200 грн.
топ просмотров 1200 грн.
2
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
60х40 см
Подробнее
Ночной Львов
топ просмотров 2800 грн.
2
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
ДВП/Масло
50х35 см
Подробнее
Лесная дорожка
Пейзаж 5900 грн.
топ просмотров 5900 грн.
1
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
90х60 см
Подробнее
Ручеек в лесу
Пейзаж 3600 грн.
топ просмотров 3600 грн.
1
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
50х60 см
Подробнее
Гортензия
Цветы 7900 грн.
топ просмотров 7900 грн.
1
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
50х80 см
Подробнее
Натюрморт с полевыми цветами
Натюрморт 2800 грн.
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
60х50 см
Подробнее
Лунная ночь на море
топ просмотров 2400 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
60х40 см
Подробнее
Натюрморт с пионами
Натюрморт 3200 грн.
топ просмотров 3200 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
70х50 см
Подробнее
Пионы
Цветы 3200 грн.
топ просмотров 3200 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
60х50 см
Подробнее
Море радужное
топ просмотров 1100 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Акрил
40х50 см
Подробнее
Ирисы
Цветы 1800 грн.
топ просмотров 1800 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
40х70 см
Подробнее
Осенний пейзаж
Пейзаж 800 грн.
топ просмотров 800 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Акрил
30х40 см
Подробнее
Ирис
Цветы 1100 грн.
топ просмотров 1100 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
40х70 см
Подробнее
Натюрморт с пионами
Натюрморт 2800 грн.
топ просмотров 2800 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
50х60 см
Подробнее
Натюрморт со скрипкой
Натюрморт 1900 грн.
топ просмотров 1900 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
43х32 см
Подробнее
Натюрморт с арбузом
Натюрморт 8900 грн.
топ просмотров 8900 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
80х60 см
Подробнее
Ирис
Цветы 2200 грн.
топ просмотров 2200 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст/Масло
30х50 см
Подробнее
Натюрморт
Натюрморт 2200 грн.
топ просмотров 2200 грн.
0
Пукач Игорь
Пукач Игорь
Художник
Холст на ДВП/Масло
45х32 см
Подробнее


2167 авторов
9329 работ

Еженедельные новинки Специальные предложения

Свежие обзоры искусства Интервью с художниками Мастер-классы по рисованию

Сообщество ценителей
искусства
Новинки от художников

Еженедельные новинки Специальные предложения

Свежие обзоры искусства Интервью с художниками
Мастер-классы и тренинги