Евгений Мищенко - художник, шеф-повар, музыкант, мастер тату… и это еще не всё!

Каждый художник, чьи картины представлены на нашем сайте, по-своему самобытен и уникален. Однако некоторые мастера настолько многогранны, что это кажется настоящей фантастикой. Такими людьми невозможно не восхищаться, о них всегда хочется узнать побольше… Их жизнь напоминает одну из причудливых картин, в которой разноцветье красок приковывает внимание и завораживает с первого взгляда, а о главной сюжетной линии остается лишь догадываться.

Сегодня мы знакомимся с Евгением Мищенко – талантливым художником из города Сумы.

Посмотреть все картины Евгения Мищенко

Вам повезло родиться в династии художников. Чье творчество наиболее близко и почему?
- Да это чистая удача, и это не просто так. Думаю, это - знак свыше, который задает траекторию для будущего поколения нашего рода. Наиболее мне импонирует творчество отца, его работы чаще связаны с космосом и фантастикой.

Ваш дедушка был известным в Сумах художником. Как часто Вы общались с ним на тему искусства? Что запомнилось больше всего?
- Дед был художник-монументалист, он занимался профессионально росписью помещений. Таких как Сумский автовокзал, больницы, школы, музеи, а также выполнял монументальную мозаику, чеканку и лепку. Из известных масштабных проектов - реконструкция декоративной лепки вокзала в Симферополе в 1999, а также частные особняки. Общались на тему искусства мы часто, так как он привлекал меня к совместной работе. Конечно, он писал много пейзажей, натюрмортов, портретов. Помнится из детства запах краски в доме и дедушка, рисующий картину.

Какая Ваша самая любимая из его работ и почему?
- Одна из моих любимых его работ - это натюрморт с сельдью.

Верите ли в знаки судьбы? Были ли они в Вашей жизни?
- Да, верю и часто их замечаю. Я называю это интуицией и всегда стараюсь к ней прислушиваться.

Карантин – это повод для грусти или для творчества? Как проводите вынужденное заточение?
- Я бы сказал, тут есть и позитивное и не очень. По большей части для меня это как сублимация моего творческого потенциала. Пока я провожу время с семьей, катаюсь на велосипеде за городом, наслаждаясь природой и тишиной.

Насколько нам известно, Вы создаете красоту не только на холсте, но и в кулинарии и музыке. Бывает такое, что кулинарный шедевр настолько красив, что жалко его «использовать» по назначению?
- Как говорится: «и кушать жалко»… да, такое бывает. Основная моя деятельность – ресторанный бизнес. Работаю шеф-поваром в авторском направлении. В моих блюдах задействованы сразу несколько видов кухни, но любимая паназиатская. Для меня приготовление вкусных и радующих глаз блюд на самом деле - это даже нечто большее. Это искусство. Блюдо в себе несет огромнейшую информацию для человека – это и красота, и запах, и вкус. А вот в художестве - только зрение.
Современные деятели искусства смогли объединить пока лишь зрение и слух. Когда-то давно, впервые побывав на выставке современного искусства в Берлине, для меня было удивительным не хитрое, но разумное новшество: плееры, наушники рядом с картиной. Садишься, смотришь на картину и слушаешь музыку.

В каком музыкальном стиле работаете? Где можно послушать Вашу музыку? Пишете для себя или выступаете перед публикой? Самый интересный музыкальный проект?
- Написанием электронной музыки занимаюсь достаточно давно. Основное направление - альтернативно-экспериментальное. Мне такой жанр очень подходит, так как я люблю проводить эксперименты с различными звуками. Данный жанр не имеет границ!
Отдаю предпочтение в сторону IDM, GLITCH, ambient, minimal techno.
Первый проект имел название «Kurumburumbl», это тот самый эксперимент над собой и слушателем. С моим учителем музыки и родился мой новый псевдоним Maya Rassa. Себя ди-джеем не считаю, ведь ди-джей и мьюзик мейкер или саунд продюсер - это разное.
Скорей всего я больше ее пишу для себя, а второстепенно - для друзей и знакомых, иногда выкладываю в сеть. Это своего рода симбиоз. Когда рисую - приходит музыка в голову, когда пишу трек - вижу краски и абстракцию, готовлю еду - все вместе и сразу. Все они взаимосвязаны и каждое имеет приоритет.

Что в музыкальных планах на будущее?
- Я хотел бы объединить музыку и картины, сделав выставку, и конечно же фуршет от шефа.

Правда ли, что Вы еще и татуировщик? Как пришла идея заняться этим видом нательной живописи?
- Да, вот не так давно окончил курсы. Я давно мечтал стать тату мастером, еще со школы. Просто с ранних лет я был в поиске себя и профессии, меня это очень волновало. В итоге это привело на кухню, ну а все остальное стало моим хобби. Теперь я просто реализовываю свои детские мечты. Ну а самое приятное - когда твое хобби не только приносит радость, но и доход.

Есть ли у Вас лично тату и что они символизируют?
- Да, у меня есть тату, одна из них достаточно большая. Изображен вымышленный персонаж из любимого фантастического фильма.

Если предположить, что реинкарнация существует… Кем из великих художников хотели бы быть в прошлой жизни?
- Я верю в реинкарнацию или перерождение, и это может быть не обязательно человеком, ведь все имеет душу, даже растения или камень. На данный момент мне очень нравится ныне живущий известный немецкий художник Герхард Рихтер.

В завершении нашего разговора хочется задать сакраментальное: «Куда движется мир и чем все это закончится?» Верите в победу добра над злом или все в этом мире относительно?
- Я больше склонен к пессимистическим прогнозам. То, что сейчас происходит с нашей планетой - процесс необратимый. Развитие современных технологий и экология ведут нас к неизбежности… или в лучшем случае улетим по-быстрому Марс заселять.
Нет, не верю… так одно без другого не может существовать. И это баланс, как жизнь и смерть.